詞牌就是詞格式的名稱，詞和詩最大一點不同就是格式上的區(qū)別。一般律詩的格式只有四種，但詞可以做到上千種不同的格式，這些就被稱作詞牌。實際上我們今天看到的“詩詞”，都是古人的歌曲，詞就是由詞人專門為曲填寫的。古代詩歌也分很多不同的種類，還有古體詩、近體詩等，可能不少朋友都還不太清楚他們之間的區(qū)別，這次就為大家做個介紹，下面就一起來了解下吧。

中國古代詩歌分為古體詩、近體詩、詞牌、散曲。這其中的異同還是比較明顯的。

古體詩是指古詩中不遵守平仄格律的所有詩。而詞牌雖然不像格律詩那么整飭，有長短句，可以轉(zhuǎn)韻，這些都和古體詩很像，但是詞牌是比近體詩更嚴(yán)格的格律體。

也就是說詞牌是和旋律而作的格律分明的詩歌形式，也在詩歌范疇之中。

其實，詞本來就是從詩中演化而來，所以又稱“詩余”。

詞脫胎于詩，是詩歌雅化之后的民間音樂替代品。從這一點上來看，詞和早期的詩歌是一樣的，都是用于演唱。但是進(jìn)入漢朝后，文人和詩歌作品大量出現(xiàn)，而音樂并沒跟上，就出現(xiàn)了“徒歌”，詩漸漸脫離音樂而獨立存在了。隨著魏晉隋唐詩開始整飭、雅化，成為科舉形式，創(chuàng)造出近體詩格式，到了宋朝的時候，詩完全就是高大上的存在了。

但是民間依舊需要娛樂，需要歌唱，就產(chǎn)生了格式相對靈活，和音樂相匹配的詞。初唐敦煌發(fā)現(xiàn)了最早的曲子詞，在中唐經(jīng)過李白、白居易、劉禹錫這些大詩人的整理和再創(chuàng)作，詞開始走向士大夫文人階層。在五代十國，詞牌成為貴族，甚至是皇帝的愛好，地位逐漸改變，脫離了歌女演唱代言體，成為文人抒發(fā)自身感情的文學(xué)載體。

但是在詞牌的發(fā)展過程中，一直是卑微的，甚至在詞牌最盛的宋朝，文人還是把詩和詞分別對待，詩歌用來說國家大事和志向胸懷，詞牌用來娛樂宴樂和小情調(diào)抒發(fā)。直到蘇軾、辛棄疾開始豪放入詞，詩詞才在創(chuàng)作上開始合流。

不過主流還是李清照的“詞別是一家”，大部分文人還是在內(nèi)容和感情表達(dá)上把詩和詞分得很清楚。

同時期，隨著大量高層文人介入，對詞做了豪放、婉約的主題改革，對長調(diào)、小令做了平仄上的規(guī)制，宋詞步了唐詩的后塵，逐漸脫離音樂而獨立存在，成為一種吟誦的文體。

而古體詩在近體格律詩出來之后，雖然一直按著自己的路子在走，也就是不在乎平仄格律，偶有長短句，押韻靈活，中途轉(zhuǎn)韻。但是我們看到這些特征其實和詞牌類似，只是古體詩用來吟誦，所以可長可短，更加靈活。而詞對應(yīng)的音樂詞牌是固定的，是格律體，字?jǐn)?shù)多少也是死死的，雖然押韻比格律詩靈活，但限制比近體詩一點都不少。

文藝形式一旦有了更好的規(guī)則，比如格律，就算是不講究格律的古體詩，在從小受平仄教育的詩人手底下，無意識的也會體現(xiàn)出來。這就是唐朝后期出現(xiàn)的“律古”。

其實你現(xiàn)在作一首古體詩，無意間基本上也會遵守平仄，寫出律句來。這是中國漢字音韻發(fā)生的必然，只是不用合近體詩的嚴(yán)格規(guī)則。

也就是說，真正原始的古體詩還是消失了。后世詩人要么寫近體詩，要么就是寫“律古”，而如果這“律古”符合音樂可以演唱的話，不就是詞牌?只不過因為時代的久遠(yuǎn)，這些音樂大都已經(jīng)失傳，詞牌也純粹變成字?jǐn)?shù)、平仄、押韻的規(guī)格存在，所以合規(guī)則的律古就是詞牌，不合這些詞牌規(guī)則的就是古體詩。

詩詞作品都是從古體詩進(jìn)化演變細(xì)分而來，只是發(fā)展到后面各自立了門派而已。

近體格律詩、詞牌、散曲都是如此。