漢宮春曉圖估計(jì)大家也聽過，其實(shí)很簡單的，它是明代畫家仇英創(chuàng)作的一幅絹本重彩仕女畫，其實(shí)就是非常生動(dòng)細(xì)致的描繪了漢代宮女的生活圖，在技法上面小編說不了太多，但是畫的感覺就是整體的非常干凈整潔，極具特色，畫風(fēng)也非常的大氣，多的也不敢多說了，下面交給更加專業(yè)的人，所以漢宮春曉圖賞析論文和內(nèi)容揭秘送給大家!

漢宮春曉圖的內(nèi)容揭秘

《漢宮春曉圖》以春日晨曦中的漢代宮廷為題，用長卷的形式描繪后宮佳麗百態(tài);畫中后妃、宮娥、皇子、太監(jiān)、畫師凡一百一十五人，個(gè)個(gè)衣著鮮麗，姿態(tài)各異，既無所事事又忙忙碌碌。其中，亦包含有畫師毛延壽為王昭君寫像的故事。

除卻各仕女群像之外，亦融入各種文人式的休閑活動(dòng)：包括妝扮、澆灌、折枝、插花、飼養(yǎng)、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、斗草、對(duì)鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇等。

畫作自右往左依次為：

最右方的宮廷外景，曉煙中露出柳梢，花柳點(diǎn)出“春”，晨煙點(diǎn)出“曉”。圍墻內(nèi)一灣渠水，鴛鴦白鷴飛翔棲息。

一宮女領(lǐng)三孩童倚欄眺望水上飛鷴。宮室內(nèi)兩宮女冠袍持宮扇，似待參加儀仗。

一宮女憑欄望窗外孔雀。兩便裝宮女，一飼喂孔雀，一依傍門后。

戶外一人提壺下階，三人分捧錦袱雜器侍立，一后妃攏手危立，注視宮女灌溉牡丹，牡丹左方一女伴隨兩鬟，一鬟澆花，一鬟持扇，上方填畫屋宇階欞。

有一樹似梨開白花，樹下有人摘花承以金盆，有人采花插鬢，有人持扇迤邐而來。再左平軒突出，軒內(nèi)女樂一組，有婆娑起舞者，有拍手相和者,有鼓弄樂器者，有持笙登級(jí)者。軒后屋中兩人正在整裝。階下六入圍觀地下一攤花草，同作斗草的戲，其余兩人正匆匆趕來。上方門內(nèi)兩人卻罷琴臥地讀譜。

正屋一大群人，弈棋、熨練、刺繡、弄兒，各有所事。階下六人，捧壺?cái)y器閑談。左廂兩人弄樂。再左正屋中一人似后妃，畫工為的寫照。另有十余人拱衛(wèi)侍從。

最后宮女一人撲蝶于柳梢。柳外宮墻，男衛(wèi)四人，分立于宮墻的內(nèi)外。

全卷于一組女樂處分為上下兩輯，合為一卷。

漢宮春曉圖賞析論文

《九仙學(xué)苑》是由著名古代書畫收藏家朱紹良先生作為清藝匯古代書畫研究班導(dǎo)師開辟的專欄。

朱紹良先生曾被《收藏家》雜志評(píng)為全球華人收藏家榜首，他力求在此欄目中毫無保留地與大家分享近20年收藏經(jīng)驗(yàn)與心得，帶領(lǐng)學(xué)生們探究用科學(xué)方法論鑒別和欣賞中國古代書畫，朱紹良老師曾任教于北京大學(xué)、清華大學(xué)、上海交通大學(xué)、廣州美院。

仇英《漢宮春曉圖》賞析

作者：吳云格

在傳世仇英繪畫作品中，臺(tái)北故宮收藏的《漢宮春曉圖》卷最為精彩，描繪漢代宮闈的日常生活場(chǎng)景。這一歷史題材繪畫，使用南宋院體繪畫技法，在明清以后人物繪畫中無出其右。

仇英《漢宮春曉圖》

作者小傳：

仇英(1482—1559)，字實(shí)父，號(hào)十洲，漢族，江蘇太倉人，后移居吳縣。明朝著名畫家，畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”，擅畫人物，尤其擅長畫仕女，還善于設(shè)色，又善水墨、白描，能運(yùn)用多種筆法表現(xiàn)不同對(duì)象，或圓轉(zhuǎn)流美，或勁麗艷爽，偶作花鳥，明麗有致。是“明四家”之一。

仇英出身工匠，早年為漆工，之后從而業(yè)畫。年輕時(shí)以善畫結(jié)識(shí)了許多當(dāng)代名家，為文征明、唐寅所器重，仇英的好友彭年記載：“十洲少既見賞于橫翁(文征明)”，又拜周臣門下學(xué)畫，并曾在著名鑒藏家項(xiàng)元汴、周六觀家中見識(shí)了大量古代名作，臨摹創(chuàng)作了大量精品。他的創(chuàng)作態(tài)度十分認(rèn)真，一絲不茍，每幅畫都是嚴(yán)謹(jǐn)周密、刻劃入微。

作品介紹：

《漢宮春曉圖》，中國重彩仕女第一長卷。絹本重彩，尺幅很大，37.2cm×2038.5cm，作為裝飾性繪畫來說屬于巨制。漢宮春曉是中國人物畫的傳統(tǒng)題材，主要描繪宮中嬪妃生活。

《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英的絹畫作品，該畫作用手卷的形式描述初春時(shí)節(jié)宮闈wei(古代宮室兩側(cè)小門)之中的日?，嵤拢簥y扮、澆灌、折枝、插花、飼養(yǎng)、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、斗草、對(duì)鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇，畫出后妃、宮娥、皇子、太監(jiān)、畫師凡一百一十五人，個(gè)個(gè)衣著鮮麗，姿態(tài)各異，既無所事事又忙忙碌碌，顯示了畫家過人的觀察能力與精湛的寫實(shí)功力。人物皆唐以來衣飾，取名漢宮，是當(dāng)時(shí)對(duì)宮室的泛指?！稘h宮春曉圖》縱30.6厘米、橫574.1厘米，被稱為“中國十大傳世名畫”之一，收藏于臺(tái)北故宮博物院。

作品論證：

一：山石筆墨論證：

既然是筆墨論證，簡單介紹一下仇英的師承。仇英的師承成長順序是什么呢。山水畫法主要師法趙伯駒，劉松年，后又學(xué)南宋李唐，劉松年，馬遠(yuǎn)，夏圭的院體傳統(tǒng)。張丑在《清河書畫坊》中對(duì)其評(píng)價(jià)說“仇英畫山石師王維，林木師李成，人物師吳元瑜，設(shè)色師趙伯駒”

1：與王維筆墨對(duì)比王維：王維是唐代著名詩人畫家，后人推崇為南宗山水畫之祖，現(xiàn)存的古代山水畫中，有一些為王維之作，如王維《江山雪霽圖》。是不是王維手筆，還不能輕易下決定，雖然不是王維真跡，但某些方面保留了王維畫的一部分，王維的畫本來很多，他開始學(xué)過“國朝第一”李思訓(xùn)的畫法，不但青綠著色，筆法精細(xì)有“刻畫”之痕。

王維筆法精細(xì)有“刻畫”之痕。陳繼儒說“王維之畫筆法精細(xì)”米芾說“王維之跡，殆如刻畫”大青綠筆法精細(xì)?？坍嬍俏宕郧肮糯剿嫷奶厣?。

《名畫錄》里這樣說仇英：“發(fā)翠豪金，絲丹縷素，精麗艷逸，無慚古人”畫山水以青綠為多，細(xì)潤明麗而風(fēng)骨勁峭。

2再了解下趙伯駒，趙伯駒是南宋著名畫家，字千里，為宋朝宗室，宋太祖七世孫，遠(yuǎn)師李思訓(xùn)父子，筆法纖細(xì)，直如牛毛，極細(xì)麗巧整的風(fēng)致，建立南宋畫院的新旗幟。

3李唐，南宋畫家，變荊浩，范寬之法，蒼勁古樸，氣勢(shì)雄壯，開南宋水墨蒼勁，渾厚一派先河，晚年去繁就簡，創(chuàng)大斧劈皴，所畫石質(zhì)堅(jiān)硬，立體感強(qiáng)，是南宋新畫風(fēng)的標(biāo)志。李唐的畫風(fēng)是劉松年，馬遠(yuǎn)夏圭等的師法。

4 李成是五代宋初的畫家。師承荊浩，關(guān)仝，畫山石如卷云，畫樹木創(chuàng)“蟹爪”

了解了各家的筆墨風(fēng)格，這樣看來就不難理解仇英的筆墨了，他綜合前代各家之長，既保持工整驚艷的古典傳統(tǒng)又融入了文雅清新的趣味。如圖仇英的漢宮春曉圖的第八段

二：人物畫法論證

仇英畫人物吸收南宋馬和之及元人技法。

1馬和之，中國南宋畫家，擅長畫佛像，界畫山水，尤其擅長人物，人物師法吳道子。李公麟。馬和之創(chuàng)馬蝗描。用筆起伏，線條粗細(xì)變化明顯。著色清談，筆法飄逸流利。繪畫風(fēng)格與吳道子相仿。當(dāng)時(shí)有小吳生之稱。

2吳道子，唐代著名畫家，吳道子畫人物，筆試圓轉(zhuǎn)，衣服如飄帶如風(fēng)飄揚(yáng)，后人稱這種風(fēng)格“吳帶當(dāng)風(fēng)”畫史尊為畫圣，宋代李公麟的樸素淡雅的白描，便是從吳道子發(fā)展而來的，白描成為我國繪畫上的一種新體例。這樣追溯上去的畫仇英的人物畫是吳道子一派的。

3仇英筆力剛勁，尤其善于用粗細(xì)不同的筆法表現(xiàn)不同的對(duì)象，又善于白描，人物造型準(zhǔn)確。線條流暢。構(gòu)圖使得畫面的橫向空間增大。有的臥于屋內(nèi)閱讀、彈琴，有的在院外賞景、閑談，他們從屋內(nèi)走向屋外，從這個(gè)房屋走向另一個(gè)房屋，從 一個(gè)庭院轉(zhuǎn)移到另一個(gè)庭院，從宮外描寫到宮內(nèi)， 人物安排的恰到好處，簡繁得當(dāng)，這在美術(shù)史上是沒有幾位畫家能做到的。我們不得不 佩服仇英高超的藝術(shù)技巧和巧于構(gòu)思的藝術(shù)才能。

從畫中看出，給人一種輕松活潑的歡快氛圍。這與仇英的用色和構(gòu)造的氛圍是有很大的關(guān)系。在設(shè)色上很有講究，以工筆重彩的筆法表現(xiàn)，設(shè)色研雅鮮麗，給人一種朝氣蓬勃的氛圍。同時(shí)背景后面還配有仇英中所特有的青綠山水畫法， 青綠山水勾勒工整精艷、設(shè)色中融和渲染、點(diǎn)皴，透出文雅清新的韻味。紅與青綠的配合，再有朱紅暖色調(diào)的宮殿作大的背景襯托，更使得畫面朝氣蓬勃、其樂融融。無愧古人。

如圖漢宮春曉圖第四段：

三：建筑風(fēng)格論證

在中國古代繪畫中，落差一千多年繪畫存世作品里，由于時(shí)代不同，繪畫里的建筑物有著明顯不同。以木構(gòu)架為主的結(jié)構(gòu)方式是中國古代建筑的主要型制。

那么明代建筑特點(diǎn)主要為：

1明清的建筑多為高臺(tái)基，木構(gòu)架，大屋頂

2皇家格局為前朝后寢，左祖右社，文東武西，左右對(duì)稱的

3明清建筑突出了梁柱檁的直接結(jié)合，減少了斗拱這個(gè)中間層次作用

4明清兩代建筑檐口平直，補(bǔ)間鋪?zhàn)鞯亩饭白冃〕^三個(gè)或者更多，有普拍枋，闌額出頭，昂已經(jīng)變成翹頭假昂

5屋頂出檐較短，色彩繁復(fù)華麗，風(fēng)格富麗堂皇。如圖所示漢宮春曉圖第七段我們可以看到補(bǔ)間鋪?zhàn)鞫饭叭齻€(gè)昂已經(jīng)變成假昂

四，人物服飾論證：

古代書畫重點(diǎn)服飾，也與書畫建筑一樣，具有指標(biāo)性意義，此圖雖然是描繪漢代宮中場(chǎng)景，實(shí)質(zhì)上我們從貴婦的服飾和發(fā)髻上可以辨認(rèn)出并非如此，可以看出漢代的服飾和發(fā)髻與本圖的裝束是不符的，明代女子的形象是在高髻上插一金鳳，明代服裝上衣，下裙，仇英描繪的雖然是漢代宮廷生活，實(shí)際上仇英更多體現(xiàn)了明代女子宮廷的生活情景。仇英的很多幅畫中都有類似的表現(xiàn)，都是以古代的故事為模板實(shí)際上是描寫明代景致。明代服飾貴婦的上褥下裙，腰帶上往往掛上一根以絲帶編成的宮絳，用玉佩壓往下裙避免飄起。還有明代貴婦典型的發(fā)髻，高頂雙髻無襖長裙。如圖漢宮春曉圖第三段。

縱觀中國人物畫的歷史可以知道，人物畫從元代 開始，已呈衰落的趨勢(shì)，到明代更是市況愈下。而 仇英在人物畫創(chuàng)作上卻點(diǎn)亮了一抹亮麗的顏色，給人物畫創(chuàng)作以新的生機(jī)。仇英將自己的青綠山 水和亭臺(tái)樓閣技法作為畫的背景，增加了畫 面的生活情趣，以及將古人法度和明代風(fēng)格融合在一起，形成仇英自己獨(dú)具風(fēng)格的一派仕女畫創(chuàng)作，成為明代工筆人物畫的典范。