說起抽象畫我們肯定都會(huì)知道畢加索，也許我們并沒有好好欣賞過他的畫，但這個(gè)標(biāo)簽我們還是知道的。抽象藝術(shù)是在20世紀(jì)興起于歐美，可能我們大多數(shù)人更加接受傳統(tǒng)的具象藝術(shù)，畢竟畫的是什么我們一眼就能看的出，如果不像的話我們就會(huì)他的他畫的不好。但是抽象藝術(shù)一般人是不知道去怎么欣賞的，因?yàn)槭裁礀|西都不像，而且不知道作者想要表達(dá)什么。那抽象藝術(shù)到底應(yīng)該怎么去欣賞呢?下面就給大家講講幾個(gè)小例子。

不知道大家發(fā)現(xiàn)沒有，我們欣賞油畫的時(shí)候，會(huì)說“哇，這個(gè)色彩搭配的好棒”;欣賞國畫時(shí)，會(huì)說“這個(gè)意境渲染的很到位”;可是，當(dāng)我們遇到抽象畫的時(shí)候，就只會(huì)來一句“看不懂”。

其實(shí)，抽象藝術(shù)最為致命的還不是看不懂，而是它難以表述。就好比你家墻上的壁紙有很多花紋，看起來很美很協(xié)調(diào)?？扇绻腥藛柲銥槭裁春每?你也很難描述的清楚。我想，抽象藝術(shù)便是如此。

和其他作品比起來，欣賞抽象藝術(shù)時(shí)可依據(jù)的東西很少，沒有什么規(guī)律可言，但這正是它的魅力所在。今天，我們就來聊聊這個(gè)我們看不懂的抽象藝術(shù)，或許當(dāng)你今后遇到抽象作品時(shí)，可以增加一些談資。

抽象藝術(shù)其實(shí)并是一個(gè)單獨(dú)派別的名稱，而是包含了很多畫派。這些畫派大致可以分為兩類，一類為冷抽象，也可以稱其為幾何抽象，以蒙德里安、羅斯科和馬列維奇為代表;另一類為熱抽象，也可以稱其為抒情抽象，以康定斯基、波洛克和德庫寧為代表。

蒙德里安(1872%20-%201944)

在這些人中間，蒙德里安和康定斯基分別可以算得上是“冷抽象”和“熱抽象”的鼻祖。他們都出生在%2019世紀(jì)下半葉，年齡相差%206%20歲，又各自在%2040%20歲獲得藝術(shù)上的天啟，而最后同樣都于%201944%20年逝世。

然而康定斯基與蒙德里安，一生卻鮮有交情。他們一個(gè)生于俄羅斯，一個(gè)生于荷蘭，卻被抽象一詞緊緊地串聯(lián)在一起。他們不約而同地，致力于探尋藝術(shù)的哲學(xué)意義與精神深度。而這兩條看似平行的生命線，卻在某些時(shí)刻交錯(cuò)相會(huì)，各自在藝術(shù)史上留下了不可磨滅的足跡。

康定斯基(1866 - 1944)

1. 康定斯基

作為熱抽象鼻祖的康定斯基，事實(shí)上并沒有人們想象的那么狂熱。不同于人們對(duì)于藝術(shù)家狂放不羈、凌亂新潮的刻板印象，康定斯基看上去更像是一名教授，或者一名律師。

他架著一副精致的眼鏡，一身筆挺的公務(wù)著裝，上衣的紐扣總是一絲不茍地系扣整齊。是的，康定斯基全然是一位紳士的模樣，甚至是一個(gè)貴族。

瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky)1866 年 12 月 4日出生于莫斯科的一個(gè)知識(shí)分子家庭。中學(xué)時(shí)代的康定斯基，不但成績優(yōu)異，而且是優(yōu)秀的業(yè)余大提琴手和畫家。他從小就長期浸潤在音樂、詩歌和戲劇中，讓他有著極好的修養(yǎng)。

他在莫斯科大學(xué)學(xué)過法律和經(jīng)濟(jì)，不僅取得法學(xué)博士學(xué)位，甚至還已經(jīng)獲得了一所大學(xué)的教授席位?；蛟S在骨子里，康定斯基仍舊是一名學(xué)者和知識(shí)分子。

只是藝術(shù)對(duì)他的吸引力太過強(qiáng)大，以至于到了而立之年的康定斯基，竟毅然放棄令人羨慕的教授職位，背井離鄉(xiāng)前往慕尼黑一心學(xué)畫，這也照見了他儒雅外表下深藏的魄力和激情。

康定斯基在慕尼黑快速地成長起來。他一下子就被彌漫在這個(gè)城市的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的氣氛牢牢抓住。他一面如饑似渴地嘗試各種藝術(shù)風(fēng)格，另一方面則熱衷于各種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，組建藝術(shù)社團(tuán)。

德國著名的表現(xiàn)主義美術(shù)社團(tuán)“青騎士”，最核心的人物就是康定斯基。事實(shí)上，青騎士不是藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，也不是學(xué)派，沒有明確綱領(lǐng)，只是畫家的松散組織。

他們關(guān)心的是藝術(shù)形式，關(guān)心自然現(xiàn)象背后的精神世界。他們主張用繪畫表現(xiàn)來鞏固人類的精神。而事實(shí)證明，青騎士社有關(guān)“自然是精神世界根本源泉”的理念，對(duì)康定斯基抽象風(fēng)格的發(fā)展，起到了至關(guān)重要的影響。

2. 蒙德里安

和康定斯基比起來，蒙德里安似乎早早就立下了自己的藝術(shù)之志。彼?！っ傻吕锇?Piet Mondrian)1872 年 3 月 7日生于荷蘭中部的阿麥斯福特，排行老二。他的父親是一位清教徒和熱衷美術(shù)的小學(xué)校長，環(huán)境條件使蒙德里安從小就能接觸美術(shù)。

八歲時(shí)，蒙德里安就立志要當(dāng)畫家，但是家人認(rèn)為藝術(shù)家是一項(xiàng)不穩(wěn)定的工作。在與父母多次商量之后，蒙德里安承諾要取得美術(shù)教師資格，來養(yǎng)家糊口，這才讓父母答應(yīng)讓他學(xué)畫。

從成長的環(huán)境來看，蒙德里安一家都是虔誠的加爾文教派信徒。父母對(duì)蒙德里安的管教較為嚴(yán)厲，使得他在成長中漸漸學(xué)會(huì)那些自我約束、誠實(shí)樸素的清教徒式的生活作風(fēng)。

在有些人看來，蒙德里安這種傳統(tǒng)性格，與他未來的職業(yè)有些格格不入，但又或許正是這樣的性格，幫助他創(chuàng)造了之后以“理性”和“極簡”聞名世界的“新造型主義”畫風(fēng)。

39歲那年，蒙德里安丟下他的未婚妻，以及業(yè)已成熟的事業(yè)，離開荷蘭前往巴黎當(dāng)藝術(shù)家。為了表達(dá)自己的決心，他硬生生從自己的名字“Mondriaan”中減去一個(gè)“a”以誓轉(zhuǎn)型。

盡管有藝術(shù)批評(píng)家，把蒙德里安形容成一個(gè)略帶怪癖的獨(dú)身主義者，但在巴黎的時(shí)間，確實(shí)讓他的成就感與日俱增，因?yàn)槊傻吕锇驳乃囆g(shù)進(jìn)入了一個(gè)讓人興奮的高產(chǎn)期，而這是也他夢寐以求的。

事實(shí)上，蒙德里安對(duì)當(dāng)代抽象藝術(shù)和建筑設(shè)計(jì)的影響，遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于他同時(shí)期的很多藝術(shù)家。他打破了我們認(rèn)為理所應(yīng)當(dāng)?shù)默F(xiàn)象：繪畫總在平面上進(jìn)行。每一條傾斜的線對(duì)他來說，都涉及了透視原理。在蒙德里安那里，空間在平面中是自我獨(dú)立的。

鮮有人知道，得名于“冷抽象”的蒙德里安，其實(shí)還是一個(gè)熱情的舞蹈迷。他甚至瞧不上多愁善感的探戈，而鐘情于爵士，特別崇尚奔放火熱的查爾斯登舞。而畫筆、顏料、留聲機(jī)、唱片，以及跳躍的舞步，共同組成了1920 年代中期的蒙德里安的生活。

3. 他們的 40 歲

1906 年和 1912 年對(duì)于康定斯基和蒙德里安來說，有著各自不同尋常的意義。相同的是，他們分別在那兩個(gè)年份，步入了各自的不惑之年。

1906年對(duì)于法國文藝界而言，本來就不平常。那一年，著名的法國后期印象派大師塞尚去世。同樣在那一年，康定斯基在巴黎及其附近度過了一段極其關(guān)鍵的歲月。在那里，他不斷感受到來自野獸派畫風(fēng)的強(qiáng)烈震撼。

西方有觀點(diǎn)認(rèn)為，正是康定斯基那一年的法國之旅，促使他脫離了他的早期作品風(fēng)格——新分離派，從而昂首成為一名真正獨(dú)立的藝術(shù)家。

在隨后的幾年里，康定斯基先后完成了他的第一部關(guān)于抽象藝術(shù)的重要理論著作《論藝術(shù)的精神》，他的第一幅抽象作品《即興》(又名，《第一幅抽象水彩》)，組建了“青騎士”社團(tuán)，并出版了《青騎士年鑒》。

《即興31號(hào)》

《即興》的偉大之處在于它的無結(jié)構(gòu)性，這一點(diǎn)和以往的畫面處理完全不同。因?yàn)轳R蒂斯和畢加索是通過將人物、風(fēng)景和靜物進(jìn)行變形，使它們產(chǎn)生一種陌生感和新鮮感。而這幅作品看上去根本就沒有造型，好像還沒有完成，因?yàn)樗菑氐椎某橄蟆?/p>

康定斯基之后創(chuàng)作的《構(gòu)圖》系列成為了他的代表作，其正是采用了《即興》的繪畫語言，并最終將它拓展成為一首史詩。

《構(gòu)圖》

1912年也是西方藝術(shù)史上的一個(gè)重要年份。那一年，盡管傳統(tǒng)的準(zhǔn)則既沒有被刻意地邊緣化，也沒有遭到最終的摒棄，但抽象之風(fēng)已悄然刮起。那一年也是蒙德里安只身來到巴黎的第二年。

此前一年，蒙德里安見識(shí)了畢加索和布拉克等立體派的作品，極為震撼。立體派講究的立體事實(shí)和明確客觀，也都是蒙德里安追求的目標(biāo)。但他也明白，立體主義只是他藝術(shù)旅途中的一個(gè)港灣，而不是終點(diǎn)。此后的抽象作品很快走向成熟。

蒙德里安《灰色的樹》

1911 年，蒙德里安畫了習(xí)作《灰色的樹》，畫中的樹帶有一些橢圓形構(gòu)圖，這是模仿了畢加索與布拉克的立體派風(fēng)格，帶有不少具象的元素。

而他在 1912年創(chuàng)作的相似尺寸的樹系列習(xí)作《花叢中的蘋果樹》中，雖然大致構(gòu)圖和《灰色的樹》很相像，但已經(jīng)明顯更加抽象，更具形式感，畫面被一個(gè)個(gè)小的塊面魚鱗般拼接起來。

蒙德里安《花叢中的蘋果樹》

4. 他們是思想家

如果說布拉克、畢加索、萊熱、德勞奈和馬蒂斯首要的身份是畫家，那康定斯基和蒙德里安便是畫家和思想家。

對(duì)這兩位藝術(shù)家來說，他們考慮的不僅是給繪畫注入新意，更是整個(gè)人類的生存狀態(tài)，他們認(rèn)為人必須改觀自身，而整個(gè)人類也正朝著物質(zhì)與精神的更高階段邁進(jìn)。

在他們眼中，藝術(shù)家就是那個(gè)積極籌備黃金時(shí)代，進(jìn)而宣布其到來的最佳人選。這也是為什么創(chuàng)作出來的作品，和創(chuàng)作作品的人必須保持一致。畢竟，如果沒有一個(gè)一同進(jìn)步的內(nèi)心世界，藝術(shù)的演進(jìn)將無從談起。

對(duì)于內(nèi)心世界的修煉，康定斯基在其著名的《論藝術(shù)的精神》一書中犀利地指出：精神如同肉體，能夠通過經(jīng)常鍛煉而得到加強(qiáng)。藝術(shù)家天生的情感才華，不能將其埋入塵俗之中，而是要懂得如何陶冶精神。

事實(shí)上，他們的藝術(shù)觀念或許也和當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景有關(guān)。19世紀(jì)中下葉，迅速發(fā)展的工業(yè)化進(jìn)程給社會(huì)帶來了巨大的變化，科技的進(jìn)步、社會(huì)的變革、貧富的懸殊，各種政治問題、宗教問題、環(huán)境問題激蕩著敏感的文學(xué)家和藝術(shù)家們。

在藝術(shù)之都巴黎，一時(shí)間聚集了大批現(xiàn)代藝術(shù)先驅(qū)，掀起了一場以巴黎為中心的轟轟烈烈的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。他們要為繪畫尋找一條新的出路，以反映、適應(yīng)或逃避動(dòng)蕩的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。

蒙德里安也是其中的一份子。在他看來，生活本質(zhì)上是簡單的，而簡單才是人類的完美境界。他認(rèn)為，藝術(shù)應(yīng)根本脫離自然的外在形式，以表現(xiàn)抽象精神為目的，追求人與神統(tǒng)一的絕對(duì)境界。

是的，作為冷抽象的締造者，作為第一個(gè)將繪畫提煉成幾條線、幾塊三原色的開山者，蒙德里安看似簡單的畫面，實(shí)則是經(jīng)過深思熟慮的，這點(diǎn)從他的畫面制作中就能看出。

他那看上去單一的色彩，從來不是現(xiàn)成顏料直接擠出來了事，而是各種顏料混合后細(xì)膩層疊出來的效果;那些貌似重復(fù)的直線和幾何圖案，也是他手工精心繪制的。他并沒有用尺，也沒有套用任何格式去進(jìn)行批量化生產(chǎn)。

他可以在經(jīng)紀(jì)人來買畫的時(shí)候，氣定神閑地讓他再等等。因?yàn)檫@幅畫還沒有完成，不夠完美，一小塊藍(lán)色還要再上一遍色，而這一磨就是一年。這種淡定的背后是一種藝術(shù)追求，追求的或許正是某種深層的內(nèi)在精神表達(dá)。

康定斯基與蒙德里安一個(gè)”熱“，一個(gè)“冷”;一個(gè)絕對(duì)自由，一個(gè)絕對(duì)理性;一個(gè)代表了強(qiáng)烈的躁動(dòng)，一個(gè)又充滿了極度的耐心。如果說康定斯基是用音樂，打通了建筑和繪畫的隔閡，那么蒙德里安則是用理性的藝術(shù)和思維，建構(gòu)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、藝術(shù)與設(shè)計(jì)和建筑之間溝通的橋梁。

而他們看似代表了兩種截然不同的態(tài)度，卻又在不經(jīng)意間產(chǎn)生了那么多遙遠(yuǎn)的交會(huì)。他們?cè)谔綄に囆g(shù)的哲學(xué)意義與精神深度方面不謀而合，共同構(gòu)成了平行而交錯(cuò)的抽象雙星。